
20 Spa Skandinavijos ir Lietuvos kūrėjai „Improdimensijoje“ prabils viena kalba
Suomijos, Norvegijos ir Lietuvos improvizacinės muzikos atstovus ir jų kuriamą muziką sieja atvirumas eksperimentams, žanrų ribų peržengimui, o svarbiausia – laisvam muzikiniam dialogui. Nors kiekvienos šalies improvizacinės muzikos scena turi savitą kūrybinę aplinką ir tradicijas, tarptautiniai projektai atveria galimybę šioms patirtims susitikti ir kurti naujus muzikinius ryšius – kalbėti ta pačia improvizacijos kalba.
Spalio 22 d. „Improdimensija“ kviečia į koncertą „Fresh Sounds from Finland“, subursiantį Suomijos, Norvegijos ir Lietuvos improvizacinės muzikos atlikėjus. „Hietsu is Happening!“ – tai Suomijos šiuolaikinės ir improvizacinės muzikos asociacija, kurios pavadinimas vis dažniau skamba ir Lietuvoje. Improvizacinės muzikos platforma Lietuvoje „Improdimensija“, užmezgusi bendradarbiavimą su šia asociacija, atveža Lietuvos publikai naujus muzikinius vardus su kvietimu klausytoją atsiverti naujam garsui, kitokiai perspektyvai ir įkvėpti kūrybiniams ieškojimams.
Pirmojoje koncerto dalyje – gitaristas, įgarsinęs žmonių troškimus, ir Lietuvos improvizatoriai
Pirmojoje dalyje pasirodys Helsinkyje gyvenantis suomių gitaristas ir garso menininkas Jukka Kääriäinen. Nors per savo karjerą gitaristas atliko įvairių žanrų muziką – nuo etninės iki klasikinės, noras pažinti garsą per įvairias jo formas atvedė jį į improvizacinės, eksperimentinės ir šiuolaikinės muzikos lauką. Savo soliniuose projektuose jis tyrinėja elektrinės gitaros ir garso efektų galimybes, naudodamas ir kurdamas savo efektų pedalus, sluoksniuodamas garsus ir keisdamas įprastas instrumento skambesio savybes.
Vienas įdomiausių Jukka Kääriäineno darbų – 2024 metais Helsinkio kultūros centre „Annantalo“ sukurta garsinė instaliacija „Mihin unelmia tarvitaan“ (liet. Kam reikalingos svajonės?). Menininkas įrašinėjo lankytojų viltis ir troškimus, tuo tarpu lankytojai galėjo juos užrašyti ar nupiešti. Taip žmonių svajonės sklandė gyvos ir girdimos, o garso menas tapo bendruomenės kūrybos dalimi.
Jukka Kääriäinen taip pat yra vienas iš keturių gitaristų, sudarančių šiuolaikinės muzikos ansamblį „Sähkökitarakvartetti“, kurio veikla plečia klausytojų supratimą apie elektrinės gitaros raiškos ribas. Gitaristas ne tik bendradarbiauja su įvairių šalių improvizacinės muzikos kūrėjais, bet ir yra vienas iš nedaugelio muzikantų, per vienerius metus sugebėjusių išleisti net penkis solinius albumus. Tarp jo scenos partnerių – Teppo Hauta-Aho, Harri Sjöströmas, Camila Nebbia, Rieko Okuda, Johnas Edwardsas, Frankas Gratkowskis, Chrisas Corsano, Philas Wachsmannas ir Kalle Kalima. Gitaristui ne kartą patikėta atlikti šiuolaikinių kompozitorių Riikka Talvitie, Sebastiano Hilli, Sami Klemolos, Heinzo-Juhani Hofmanno ir Tytti Arolos kūrinių premjeras.
Kartu su Jukka Kääriäinenu scenoje pasirodys Lietuvos improvizacinės muzikos kūrėjas Arnas Mikalkėnas ir jaunosios kartos improvizatorė Paula Bagotyriūtė.
Arnas Mikalkėnas Lietuvos improvizacinės muzikos publikai gerai pažįstamas. Pianisto, perkusininko ir kompozitoriaus veiklos sritys apima džiazo, improvizacinę ir elektroakustinę muziką. Žvelgiant į Arno Mikalkėno muzikines patirtis, galima pastebėti labai gausų ir spalvingą bagažą – klasikinės ir džiazo muzikos studijos, kurias papildo musique concrète, roko, metalo ir kitų žanrų atgarsiai.
Vienas iš pagrindinių kolektyvų, kuriuose groja ir kuria Arnas Mikalkėnas, – laisvojo džiazo trio „Ąžuoliniai berželiai“. Per savo karjerą šis kūrėjas yra grojęs ne tik su Vladimiru Tarasovu, Arkadijumi Gotesmanu, Daliu Naujokaičiu, Liudu Mockūnu, Eugenijumi Kanevičiumi ir kt., bet ir su ne mažiau įdomiais užsienio kūrėjais: Kenny Wollesenu, Michaelu Moore’u, Davidu Stackenu, Otomo Yoshihide ir kt. Produktyviai bendradarbiauja su šiuolaikinio alternatyvaus teatro bei hepeningų kūrėju Justinu Kalinausku. Arno Mikalkėno diskografijoje – per 20 albumų.
Kalbėdamas apie improvizacinę muziką, Arnas Mikalkėnas pabrėžia jos neindividualumą, ego nebuvimą. Muzikoje lygiavertiškai svarbūs tampa tiek atlikėjai, tiek klausytojai, tiek pati aplinka ir jos objektai.
Šį kartą šalia gerai žinomų improvizacinės muzikos vardų į sceną žengs ir jaunosios kartos lietuvių pianistė Paula Bagotyriūtė, kurianti šiuolaikinės, improvizacinės ir eksperimentinės muzikos laukuose. Pianistės muzikinė veikla aprėpia įvairius žanrus ir kūrybinius kontekstus – nuo šiuolaikinės operos ir kamerinės muzikos iki laisvosios improvizacijos bei tarpdisciplininių meno projektų. Šiandien pianistė daugiausia kūrybinės laisvės atranda laisvojoje improvizacijoje. Vienas ryškiausių jos kūrybinio braižo aspektų – skirtingų tembrų ir garsinių tekstūrų orkestravimas fortepijonu, spontaniškai formuojant daugiasluoksnes muzikines kompozicijas. Tokiam skambesiui išgauti Paula pasitelkia įvairias fortepijono preparacijas – skirtingo dydžio ir stiprumo magnetus, medžiagines juostas, bambukines lazdeles bei kitus objektus, kurie, dedami ant stygų, keičia įprastą instrumento skambesį. Taip išgaunama plati garsų įvairovė – nuo varpų rezonansų ir perkusinių garsų iki iškraipytų, kone elektroninių tembrų.
Paula Bagotyriūtė, kaip jaunosios kartos atlikėja, jau gali didžiuotis svarbiais laimėjimais – elektroakustinės muzikos ir garso meno kūrėjų konkurso „Method, Sound & Silence“ nugalėtojos prizu ir 2025 metais kartu su grupe „Briedinė erkė“ pelnytu „Vilnius Jazz Young Power“ konkurso „Grand Prix“ apdovanojimu.
Vienas ryškiausių Paulos Bagotyriūtės darbų pasirodė dar šių metų vasarą vykusiame „Kristupo festivalyje“, kur industrinėje „Gallery 1986“ erdvėje ji fortepijoną pasitelkė kaip ritminį instrumentą elektroninės šokių muzikos kontekste.
Antrojoje dalyje – dvi laisvosios improvizacijos jėgos: Mikko Innaneno ir Ingebrigt Håker Flateno duetas
Lietuvos improvizacinės muzikos klausytojams Mikko Innanenas pažįstamas iš bendrų projektų su Liudu Mockūnu, tarp jų – keturis Baltijos šalių saksofonininkus subūręs „Littorina“ kvartetas. Suomių saksofonininko Mikko Innaneno kūryboje džiazo tradicija susitinka su laisvąja improvizacija ir garsiniais eksperimentais. Jo veikla apima įvairius formatus – nuo solinių pasirodymų iki didelės sudėties ansamblių. 2022 metais prestižinio leidinio „DownBeat“ kritikų apklausoje muzikantas pelnė „Rising Star“ įvertinimą baritoninio saksofono kategorijoje.
Mikko Innaneno kelias į improvizaciją prasidėjo ne nuo sudėtingos muzikos teorijos, o nuo klausymosi ir intuicijos. Šiandien jo kūryboje susitinka griežtai apgalvotos kompozicijos ir spontaniški muzikiniai sprendimai – nuo atpažįstamų melodijų iki netikėtų garsinių eksperimentų. Vienas neįprasčiausių jo pasirodymų – solo koncertas saksofonu ant nedidelio plausto Turku miesto Aurajoki upėje. Tai puikiai atspindi jo norą ieškoti neįprastų erdvių ir būdų susitikti su klausytojais.
Innanenas bendradarbiauja su įvairių šalių džiazo ir improvizacinės muzikos atlikėjais. Tarp jo muzikinių partnerių – amerikiečių būgnininkas Andrew Cyrille’as, kontrabosininkas Williamas Parkeris ir olandų būgnininkas Han Benninkas. Šie bendri projektai atskleidžia jo domėjimąsi skirtingomis improvizacijos tradicijomis ir muzikantų tarpusavio sąveika. Per savo karjerą jis koncertavo 38 šalyse penkiuose žemynuose.
Norvegų kontrabosininkas Ingebrigt Håker Flatenas – ilgametę tarptautinę patirtį sukaupęs improvizacinės muzikos kūrėjas, kurio diskografijoje daugiau nei 200 įrašų. Jis yra gerai žinomos Skandinavijos džiazo grupės „Atomic“ bendraįkūrėjas, grojo laisvojo džiazo trio „The Thing“.
Per visą savo karjerą Ingebrigt Håker Flatenas peržengė tiek muzikines, tiek geografines ribas. Jo muzikinei raiškai didelę įtaką padarė XX a. šeštojo dešimtmečio pabaigos ir septintojo dešimtmečio pradžios amerikiečių bei Europos džiazo ir improvizacinės muzikos naujovės bei išsilaisvinimo idėjos. Tačiau jis dažnai į savo kūrybą įtraukia ir kitų stilių bei muzikinių raiškos formų elementus: šiurkštų roko skambesį ir jėgą, ritmišką hiphopo pulsavimą, atmosferiškus ir melodingus folklorinės muzikos tonus bei daugybę kitų įtakų, taip atverdamas muziką vis naujoms atradimų erdvėms.
Tokie ribas laužantys muzikiniai ieškojimai ir gausūs bendri projektai vedė jį į įvairiausius pasaulio kampelius. 2006 metais jis iš Norvegijos persikėlė gyventi į Jungtines Amerikos Valstijas – iš pradžių į Čikagą, o vėliau įsikūrė Ostine. Ten susipažino su kitokia muzikine aplinka ir kūrėjais, todėl šis laikotarpis tapo svarbus tarptautinio, itin novatoriško kolektyvo „The Young Mothers“ atsiradimui. 2020 metais jis grįžo į Norvegiją. Gyvendamas skirtingose vietose, kontrabosininkas puoselėjo ankstesnius kūrybinius ryšius ir mezgė naujas partnerystes bei bendradarbiavimo formas su vietos muzikantais – tiek patyrusiais scenos veteranais, tiek kylančiomis žvaigždėmis.
Norvegų kontrabosininkas ir kompozitorius Ingebrigt Håker Flatenas 2018 metais buvo įvertintas vienu svarbiausių Norvegijos džiazo apdovanojimų – „Buddyprisen“ – už reikšmingą indėlį į Norvegijos džiazo sceną.
Mikko Innaneno ir Ingebrigt Håker Flateno duetas susibūrė maždaug prieš trejus metus. Jų bendras muzikines paieškas įamžina albumas „Live in Espoo“, kuriame atsiskleidžia dėmesys garsui, ritmui ir spontaniškai gimstančioms muzikinėms struktūroms. Duetas tyrinėja tiek pažįstamas, tiek dar neatrastas garsines teritorijas, o improvizacija jiems tampa erdve nuolat kintančiam saksofono ir kontraboso dialogui.
Koncertas „Fresh Sounds from Finland“ kviečia išgirsti, kas gimsta tokio susitikimo metu – kai skirtingi muzikiniai balsai susijungia į nenuspėjamą garsinę visumą.
Koncertas vyks spalio 22 d. 19.00 val. MAMA Studios (A. Mickevičiaus g. 29, Vilnius).
„Improdimensijos“ veiklas finansuoja Lietuvos kultūros taryba. Bilietus galima įsigyti čia.
Organizatorių inf.
Komentarų dar nėra